在滬劇歷史上，有一位里程碑式的“申曲皇后”王雅琴。 尤其在民國時期，王雅琴在當時的滬劇界處于非常重要的地位。她幼年已出道成名，于上世紀二十年代末其十二三歲開始，即受眾多唱片公司的邀請，和王筱新灌錄了大量的唱片，為我們留下了寶貴的早期本灘音響資料。 ..

在滬劇歷史上，有一位里程碑式的“申曲皇后”王雅琴。

尤其在民國時期，王雅琴在當時的滬劇界處于非常重要的地位。她幼年已出道成名，于上世紀二十年代末其十二三歲開始，即受眾多唱片公司的邀請，和王筱新灌錄了大量的唱片，為我們留下了寶貴的早期本灘音響資料。

我們今天來聽她中后期的唱腔，雖然沒有丁派的華彩，沒有石派的甜美，也沒有凌愛珍的爽脆，但她啞糯的嗓音，加上從老灘簧發展而來的獨特唱腔，就仿佛飲一杯濃濃的普洱茶，第一口有點澀，第二口開始則余韻綿綿。

王雅琴原名洪根娣，浙江鎮海人，生于1917年。九歲時拜申曲前輩藝人王筱新為師，學唱“九記”、“十三賣”等傳統戲。十三歲起正式登臺，分別在《阿必大回娘家》中飾嬸娘、《庵堂相會》中扮金秀英、《借黃糠》中演大囡，給觀眾留下深刻印象。

1937年友誼電臺在聽眾中發起評選“申曲皇后”的活動，不多久，《申曲周刊》上就刊登了“王雅琴當選申曲皇后”的新聞。

1941年以王雅琴為首，成立了上海滬劇社。排演《魂斷藍橋》，她請來不少話劇、電影屆藝術家參加創作，第一次把現代劇場藝術引進滬劇舞臺，采用立體布景和燈光，還把水粉化妝改為油彩化妝，并試行嚴格的劇本制和導演制。由于早期申曲演員文化水平都不高，讀劇本都吃力，王雅琴與解洪元等克服了困難，起了帶頭作用。

解放后，她擔任藝華滬劇團團長，積極致力于滬劇藝術的革新活動，先后主演了《皇帝與妓女》、《孟麗君》、《碧落黃泉》、《家》及現代戲《婦女代表》、《金沙江畔》、《豐收之后》、《黃浦怒潮》、《第二次握手》等，塑造了很多先進婦女的生動形象。她戲路較寬，尤擅演閨閣花旦一類角色，表演細膩，氣質高雅，雍容華貴，早年就有“小梅蘭芳”之稱；其唱腔文靜幽雅，吐字圓潤清晰，別具風韻。

2003年1月28日，王雅琴因病逝世。